Agostino Tofanelli, som levde fra 1770 til 1834, var en italiensk klassisistisk kunstner. Arbeidene hans utstråler tidsånden, og gjenspeiler en gjenopplivning av eldgamle modeller når det gjelder kontemplasjon og livsstil. Kunstverkene til Agostino Tofanelli representerer et søk etter klarhet og de moralske holdningene og holdningene som bestemmer.
Tofanelli produserte for det meste bygninger som etsninger som emner. Disse er preget av deres klarhet, deres oppriktighet og enorme oppmerksomhet på detaljer. Tofanelli gjengir de karakteristiske trekkene til gammel arkitektur, templer eller fragmenter av ruiner med fine strøk. Han utførte verkene sine ved hjelp av en helt spesiell teknikk. Etsningene er trykt med brunt blekk. Dette kalles brunaille. Det er også trykk i kunst som er utført som grisaille, dvs. i lys grå, eller som verdaille, i veldig lysegrønn. Brunaille er en teknikk som sporer tilbake til røtter i glassmalerier fra 1100-tallet laget i cistercienserklostre, hvor bruk av farget maleri var forbudt.
I tillegg vasket kunstneren disse etsningene i brunt. En veldig tynn, gjennomskinnelig vask påføres papiret. På den ene siden er deler av bildet beriket i farger, noe som skaper en vakker dybdeeffekt. En lys-mørk nyanse skapes. Dette er imidlertid veldig fint og elegant og kan ikke sammenlignes med det venetianske chiaroscuro-maleriet fra 1700-tallet.
Når det gjelder Tofanelli, oppstår imidlertid ikke spørsmålet om den monokrome brunfargingen på grunn av et forbud, men her gjengir det brune i sine mange nyanser og nyanser et ganske perfekt fargerom som passer både for de avbildede bygningene og for motiver plassert i bildet som trær eller mennesker. Tofanelli skaper dermed klassiske billedtemaer som Jupiter-tempelet, Trajansøylen, obelisken på Piazza di Popolo, graven til Saint Helena eller Colosseum i Roma som klassiske og velkjente arkitektoniske bilder.
Tofanellis viktigste arbeidssted er Roma. Nærheten til pavens sete gir ham autoritet og tallrike ordre. Blant de figurative maleriene er det svært mange avbildninger av pave Pius VII. Et slikt bilde hvor paven besøker Colosseum. Blant figurmaleriene er det også en rekke selvportretter av kunstneren ved akademiet. Den akademisk utdannede kunstneren viser seg selv i disse bildene og akvarellene av festlige scener. Ingenting er profant eller overdrevet. Den kjølige og saklige tilbakeholdenheten gjenspeiler essensen til mesterkunstneren Agostino Tofanelli.
Utnevnt til direktør for Capitoline Collections i Roma på høyden av sin karriere, skrev Tofanelli omfattende bøker som beskrev skulpturene og maleriene som ble funnet på Capitoline Hill.
Agostino Tofanelli, som levde fra 1770 til 1834, var en italiensk klassisistisk kunstner. Arbeidene hans utstråler tidsånden, og gjenspeiler en gjenopplivning av eldgamle modeller når det gjelder kontemplasjon og livsstil. Kunstverkene til Agostino Tofanelli representerer et søk etter klarhet og de moralske holdningene og holdningene som bestemmer.
Tofanelli produserte for det meste bygninger som etsninger som emner. Disse er preget av deres klarhet, deres oppriktighet og enorme oppmerksomhet på detaljer. Tofanelli gjengir de karakteristiske trekkene til gammel arkitektur, templer eller fragmenter av ruiner med fine strøk. Han utførte verkene sine ved hjelp av en helt spesiell teknikk. Etsningene er trykt med brunt blekk. Dette kalles brunaille. Det er også trykk i kunst som er utført som grisaille, dvs. i lys grå, eller som verdaille, i veldig lysegrønn. Brunaille er en teknikk som sporer tilbake til røtter i glassmalerier fra 1100-tallet laget i cistercienserklostre, hvor bruk av farget maleri var forbudt.
I tillegg vasket kunstneren disse etsningene i brunt. En veldig tynn, gjennomskinnelig vask påføres papiret. På den ene siden er deler av bildet beriket i farger, noe som skaper en vakker dybdeeffekt. En lys-mørk nyanse skapes. Dette er imidlertid veldig fint og elegant og kan ikke sammenlignes med det venetianske chiaroscuro-maleriet fra 1700-tallet.
Når det gjelder Tofanelli, oppstår imidlertid ikke spørsmålet om den monokrome brunfargingen på grunn av et forbud, men her gjengir det brune i sine mange nyanser og nyanser et ganske perfekt fargerom som passer både for de avbildede bygningene og for motiver plassert i bildet som trær eller mennesker. Tofanelli skaper dermed klassiske billedtemaer som Jupiter-tempelet, Trajansøylen, obelisken på Piazza di Popolo, graven til Saint Helena eller Colosseum i Roma som klassiske og velkjente arkitektoniske bilder.
Tofanellis viktigste arbeidssted er Roma. Nærheten til pavens sete gir ham autoritet og tallrike ordre. Blant de figurative maleriene er det svært mange avbildninger av pave Pius VII. Et slikt bilde hvor paven besøker Colosseum. Blant figurmaleriene er det også en rekke selvportretter av kunstneren ved akademiet. Den akademisk utdannede kunstneren viser seg selv i disse bildene og akvarellene av festlige scener. Ingenting er profant eller overdrevet. Den kjølige og saklige tilbakeholdenheten gjenspeiler essensen til mesterkunstneren Agostino Tofanelli.
Utnevnt til direktør for Capitoline Collections i Roma på høyden av sin karriere, skrev Tofanelli omfattende bøker som beskrev skulpturene og maleriene som ble funnet på Capitoline Hill.
Side 1 / 3