Den engelske maleren Ambrose McEvoy levde på 1800-tallet, på tiden for impresjonisme, realisme og ekspresjonisme. I løpet av denne tiden var det store omveltninger i kunsten. Ikke bare startet en tid hvor følelser og inntrykk fant veien inn i kunsten, men hvor mer oppmerksomhet ble rettet mot den faktiske tilstanden i stedet for idealisering. Familien hans anerkjente tidlig hans kunstneriske talent og oppmuntret det ved å sende ham til Slade School of Fine Art i London. James McNeill Whistler, som var en familievenn, var hovedforkjemperen for dette.
Under McEvoys trening ble han sterkt påvirket av Whistler, som ble ansett som en av de mest innovative artistene. Sammen med impresjonisten Augustus John og portrettmannen William Orpen utgjorde han en krets av kunstnere. Opprinnelig fokuserte McEvoy først og fremst på landskap i oljemaleri. Han ble inspirert av de tidlige italienske kunstnerne og de engelske prerafaelittene. Han gikk ofte til Nasjonalgalleriet og kopierte tegninger av Titian (også Tiziano Vecellio) og Diego Velázquez. I begynnelsen av første verdenskrig begynte han å vende seg til de skissemessige akvarellportretttegningene som han er kjent for den dag i dag. Han portretterte ofte kvinner fra overklassen spesielt. Han ble berømt gjennom portrettet av amerikaneren Maude Louise Baring. Etter å ha tjenestegjort tre år i første verdenskrig, endret motivene seg en stund. Han trakk hovedsakelig viktige marinesoldater og soldater. Disse portrettene ble gitt til Imperial War Museum og National Maritime Museum.
Ambrose McEvoy var en maler kjent for sitt temperament og også for sin ukonvensjonelle måte å jobbe på i studio. Han inviterte ofte modellene sine over om kveldene. Det var en avslappet atmosfære der. Han likte spesielt å trekke til jazzmusikk. Han var en av de første kunstnerne som brukte fargede lyspærer, som var nye på den tiden. Fremfor alt brukte han gult, blått og grønt, og ga portrettene hans en ekstraordinær dybde som han fanget. Samtidig var han i stand til å tegne selv om natten. En artist sa en gang at Ambrose McEvoy aldri så ut til å jobbe hardt, men hadde et stort talent og en livsglede. Han var medlem og også grunnlegger av forskjellige karaktergrupper. Blant annet New English Art Club, i hvis gallerier han ofte stilte ut malerier av landskap og interiør. Han grunnla National Portrait Society og ble senere medlem av International. Etter tretti år falt portrettene hans av moten og han ble ansett som "vanlig". Etter hans død falt han raskt i glemmeboken inntil hans etterkommere gjorde bildene tilgjengelige for publikum og de nyter stadig økende popularitet.
Den engelske maleren Ambrose McEvoy levde på 1800-tallet, på tiden for impresjonisme, realisme og ekspresjonisme. I løpet av denne tiden var det store omveltninger i kunsten. Ikke bare startet en tid hvor følelser og inntrykk fant veien inn i kunsten, men hvor mer oppmerksomhet ble rettet mot den faktiske tilstanden i stedet for idealisering. Familien hans anerkjente tidlig hans kunstneriske talent og oppmuntret det ved å sende ham til Slade School of Fine Art i London. James McNeill Whistler, som var en familievenn, var hovedforkjemperen for dette.
Under McEvoys trening ble han sterkt påvirket av Whistler, som ble ansett som en av de mest innovative artistene. Sammen med impresjonisten Augustus John og portrettmannen William Orpen utgjorde han en krets av kunstnere. Opprinnelig fokuserte McEvoy først og fremst på landskap i oljemaleri. Han ble inspirert av de tidlige italienske kunstnerne og de engelske prerafaelittene. Han gikk ofte til Nasjonalgalleriet og kopierte tegninger av Titian (også Tiziano Vecellio) og Diego Velázquez. I begynnelsen av første verdenskrig begynte han å vende seg til de skissemessige akvarellportretttegningene som han er kjent for den dag i dag. Han portretterte ofte kvinner fra overklassen spesielt. Han ble berømt gjennom portrettet av amerikaneren Maude Louise Baring. Etter å ha tjenestegjort tre år i første verdenskrig, endret motivene seg en stund. Han trakk hovedsakelig viktige marinesoldater og soldater. Disse portrettene ble gitt til Imperial War Museum og National Maritime Museum.
Ambrose McEvoy var en maler kjent for sitt temperament og også for sin ukonvensjonelle måte å jobbe på i studio. Han inviterte ofte modellene sine over om kveldene. Det var en avslappet atmosfære der. Han likte spesielt å trekke til jazzmusikk. Han var en av de første kunstnerne som brukte fargede lyspærer, som var nye på den tiden. Fremfor alt brukte han gult, blått og grønt, og ga portrettene hans en ekstraordinær dybde som han fanget. Samtidig var han i stand til å tegne selv om natten. En artist sa en gang at Ambrose McEvoy aldri så ut til å jobbe hardt, men hadde et stort talent og en livsglede. Han var medlem og også grunnlegger av forskjellige karaktergrupper. Blant annet New English Art Club, i hvis gallerier han ofte stilte ut malerier av landskap og interiør. Han grunnla National Portrait Society og ble senere medlem av International. Etter tretti år falt portrettene hans av moten og han ble ansett som "vanlig". Etter hans død falt han raskt i glemmeboken inntil hans etterkommere gjorde bildene tilgjengelige for publikum og de nyter stadig økende popularitet.
Side 1 / 1