Utagawa Hiroshige ble født i det gamle Edo (nå Tokyo) på slutten av 1700-tallet, og vokste opp under beskjedne omstendigheter, sønn av en brannmann og en ydmyk samurai. Foreldreløs i ung alder arvet han farens kontor i en alder av 13 år og måtte fra da av beskytte byens palasskomplekser mot brann. Arbeidet hans ga bare beskjedne lønn, men ga ham nok tid til å utvikle sine kunstneriske ferdigheter. Like etter ble han student ved Utagawa-skolen for treblokktrykk og lærte seg den eldgamle kunsten med japanske fargede treblokktrykk (ukiyo-e). Noen år senere fullførte han utdannelsen og fikk artistnavnet Hiroshige, som tradisjonelt ble supplert med skolenavnet. Stjernen til den unge Utagawa Hiroshige til en av de største artistene i Japan kan stige!
Karrieren begynte i et rolig tempo inntil han, nå 35 år, la ut på en reise som ville inspirere noen av hans mest kjente tidlige verk. På vegne av shogunen for å levere hester til det keiserlige hoffet, fulgte han Tōkaidō-ruten langs kysten fra Edo til den gamle keiserbyen Kyoto, en av datidens viktigste handelsruter. Langs stasjonene på reisen møtte han bønder, handelsmenn og religiøse pilegrimer og laget en rekke skisser av reisen fulle av inspirasjon. Da han endelig kom tilbake til Edo, skapte han en serie landskapskunstverk, "53 Stations of Tōkaidō". Disse viser reisende, bærere og fergemenn langs Tōkai-veien mot bakgrunnen av typiske japanske landskap som elver, innsjøer eller bukter, åkre eller fjellmassiver samt stille landsbygatescener og stopper ved rastehus og templer. Det er også påfallende at disse reisebildene ikke gjenspeiler en enhetlig årstid, men kombinerer skiftende årstidsinntrykk med ulik lys- og værstemning, sol og regn, tåke eller snø i kunstnerisk frihet.
Hans detaljerte tegninger ble til slutt gravert på treplater, for å belegge disse trykkblokkene med passende farger og dermed la bildene reproduseres. Selv utenfor Japan ble fargetresnittene produsert på denne måten raskt ettertraktede samleobjekter og inspirerte først og fremst impresjonistiske og ekspresjonistiske kunstnere som Vincent van Gogh og Claude Monet til å lage japansk-inspirerte verk kjent som japonisme. Mot slutten av livet, bare noen få år før hans død, skapte Hiroshige tegningene til en annen serie, "100 Famous Views of Edo", som, som et modent sent verk, ble kulminasjonen av hans kunstneriske produksjon og hans største arv. De gjenspeiler hele mangfoldet av japansk kultur, med utsikt over Fuji-fjellet, kulturlandskap, blomstrende kirsebærtrær, helligdommer og gamle tempelhager som hovedmotivene. Etter å ha laget et verk med over 8000 bilder, trakk Hiroshige seg til slutt ut av verden og endte sine dager som buddhistmunk i en alder av 62.
Utagawa Hiroshige ble født i det gamle Edo (nå Tokyo) på slutten av 1700-tallet, og vokste opp under beskjedne omstendigheter, sønn av en brannmann og en ydmyk samurai. Foreldreløs i ung alder arvet han farens kontor i en alder av 13 år og måtte fra da av beskytte byens palasskomplekser mot brann. Arbeidet hans ga bare beskjedne lønn, men ga ham nok tid til å utvikle sine kunstneriske ferdigheter. Like etter ble han student ved Utagawa-skolen for treblokktrykk og lærte seg den eldgamle kunsten med japanske fargede treblokktrykk (ukiyo-e). Noen år senere fullførte han utdannelsen og fikk artistnavnet Hiroshige, som tradisjonelt ble supplert med skolenavnet. Stjernen til den unge Utagawa Hiroshige til en av de største artistene i Japan kan stige!
Karrieren begynte i et rolig tempo inntil han, nå 35 år, la ut på en reise som ville inspirere noen av hans mest kjente tidlige verk. På vegne av shogunen for å levere hester til det keiserlige hoffet, fulgte han Tōkaidō-ruten langs kysten fra Edo til den gamle keiserbyen Kyoto, en av datidens viktigste handelsruter. Langs stasjonene på reisen møtte han bønder, handelsmenn og religiøse pilegrimer og laget en rekke skisser av reisen fulle av inspirasjon. Da han endelig kom tilbake til Edo, skapte han en serie landskapskunstverk, "53 Stations of Tōkaidō". Disse viser reisende, bærere og fergemenn langs Tōkai-veien mot bakgrunnen av typiske japanske landskap som elver, innsjøer eller bukter, åkre eller fjellmassiver samt stille landsbygatescener og stopper ved rastehus og templer. Det er også påfallende at disse reisebildene ikke gjenspeiler en enhetlig årstid, men kombinerer skiftende årstidsinntrykk med ulik lys- og værstemning, sol og regn, tåke eller snø i kunstnerisk frihet.
Hans detaljerte tegninger ble til slutt gravert på treplater, for å belegge disse trykkblokkene med passende farger og dermed la bildene reproduseres. Selv utenfor Japan ble fargetresnittene produsert på denne måten raskt ettertraktede samleobjekter og inspirerte først og fremst impresjonistiske og ekspresjonistiske kunstnere som Vincent van Gogh og Claude Monet til å lage japansk-inspirerte verk kjent som japonisme. Mot slutten av livet, bare noen få år før hans død, skapte Hiroshige tegningene til en annen serie, "100 Famous Views of Edo", som, som et modent sent verk, ble kulminasjonen av hans kunstneriske produksjon og hans største arv. De gjenspeiler hele mangfoldet av japansk kultur, med utsikt over Fuji-fjellet, kulturlandskap, blomstrende kirsebærtrær, helligdommer og gamle tempelhager som hovedmotivene. Etter å ha laget et verk med over 8000 bilder, trakk Hiroshige seg til slutt ut av verden og endte sine dager som buddhistmunk i en alder av 62.
Side 1 / 10