Det er vanskelig for mange artister å tjene penger med talentet sitt. Slik også for David James, som prøvde lykken i London i andre halvdel av 1800-tallet. Han var fast bestemt på å gjøre det stort med maleriet sitt. Selv om han ikke hadde noen formell opplæring, var han begavet og lidenskapelig opptatt av håndverket sitt. Tidlig i karrieren levde James i dyp fattigdom og jobbet som gatekunstner for å overleve. Likevel ga han aldri opp. Han var utholdende, noe som til slutt ga resultater: en kunsthandler oppdaget ham og ble fascinert av arbeidet hans. Gjennom dette vennskapet og den økonomiske støtten han fikk fra det, var James i stand til å videreutvikle maleriet sitt. Han fant anerkjennelse og en mulighet til et bedre liv, og en dag kunne han til og med stille ut arbeidet sitt på Royal Academy.
Stilen hans og motivene han valgte gjenspeiler hans standhaftige karakter. James malte hovedsakelig maritime landskap. Det røffe havet på den engelske kysten, med sine rasende bølger og skarpkantede klipper, ville ikke slippe ham. Med stor delikatesse satte han i gang med å fange skjønnheten i dette ganske forbudte området. Hvem vet hvor mange dager han tilbrakte i vind og vær på kysten av Cornwall for å studere landskapet der i detalj. Det ubarmhjertige engelske regnet gjennomvåte sannsynligvis klærne hans ofte mens han skisserte og så på bølgenes bevegelser. Resultatene var absolutt verdt innsatsen. James' malerier er dramatiske og fulle av liv. Havets naturkraft er nesten til å ta og føle på når du ser på verkene hans. Noen ganger fokuserer arbeidet hans på å skildre en enkelt stormbølge som spenner over hele lerretet. Noen ganger kommer de vidstrakte strendene og bratte klippene til syne. I andre malerier skildrer han rolige kystlandskap, med fiskebåter og solskinn som bryter gjennom skyene.
James er tildelt sjangeren realisme. Denne kunstbevegelsen vendte seg bort fra idealiserte, unaturlige scener. Hennes mål var å vise livet slik det er. James gjorde dette eksepsjonelt bra. Fremfor alt får hans bruk av lys og hvordan det reflekteres på vannet, motivene hans til å fremstå ekte. Hvert penselstrøk, hver farge og form virker veldig bevisst og perfekt koordinert. Det er bemerkelsesverdig, spesielt med tanke på at han ikke hadde et kamera tilgjengelig for å se vannet rolig. Han måtte huske de mange detaljene: Bølgetoppen, det vandrende lyset, sprøyten – havet er hele tiden i bevegelse. For å holde på det må man være tålmodig og ikke bli motløs.
Det er vanskelig for mange artister å tjene penger med talentet sitt. Slik også for David James, som prøvde lykken i London i andre halvdel av 1800-tallet. Han var fast bestemt på å gjøre det stort med maleriet sitt. Selv om han ikke hadde noen formell opplæring, var han begavet og lidenskapelig opptatt av håndverket sitt. Tidlig i karrieren levde James i dyp fattigdom og jobbet som gatekunstner for å overleve. Likevel ga han aldri opp. Han var utholdende, noe som til slutt ga resultater: en kunsthandler oppdaget ham og ble fascinert av arbeidet hans. Gjennom dette vennskapet og den økonomiske støtten han fikk fra det, var James i stand til å videreutvikle maleriet sitt. Han fant anerkjennelse og en mulighet til et bedre liv, og en dag kunne han til og med stille ut arbeidet sitt på Royal Academy.
Stilen hans og motivene han valgte gjenspeiler hans standhaftige karakter. James malte hovedsakelig maritime landskap. Det røffe havet på den engelske kysten, med sine rasende bølger og skarpkantede klipper, ville ikke slippe ham. Med stor delikatesse satte han i gang med å fange skjønnheten i dette ganske forbudte området. Hvem vet hvor mange dager han tilbrakte i vind og vær på kysten av Cornwall for å studere landskapet der i detalj. Det ubarmhjertige engelske regnet gjennomvåte sannsynligvis klærne hans ofte mens han skisserte og så på bølgenes bevegelser. Resultatene var absolutt verdt innsatsen. James' malerier er dramatiske og fulle av liv. Havets naturkraft er nesten til å ta og føle på når du ser på verkene hans. Noen ganger fokuserer arbeidet hans på å skildre en enkelt stormbølge som spenner over hele lerretet. Noen ganger kommer de vidstrakte strendene og bratte klippene til syne. I andre malerier skildrer han rolige kystlandskap, med fiskebåter og solskinn som bryter gjennom skyene.
James er tildelt sjangeren realisme. Denne kunstbevegelsen vendte seg bort fra idealiserte, unaturlige scener. Hennes mål var å vise livet slik det er. James gjorde dette eksepsjonelt bra. Fremfor alt får hans bruk av lys og hvordan det reflekteres på vannet, motivene hans til å fremstå ekte. Hvert penselstrøk, hver farge og form virker veldig bevisst og perfekt koordinert. Det er bemerkelsesverdig, spesielt med tanke på at han ikke hadde et kamera tilgjengelig for å se vannet rolig. Han måtte huske de mange detaljene: Bølgetoppen, det vandrende lyset, sprøyten – havet er hele tiden i bevegelse. For å holde på det må man være tålmodig og ikke bli motløs.
Side 1 / 1