Da daggry brøt opp over Tynemouth, Northumberland 22. mars 1885, markerte det ankomsten av en fremtidig titan av britisk kunst - Ernest Procter. Midt i nøysomheten til en Quaker-husholdning ble Procter like påvirket av vitenskap og kunst; faren hans, en kjent vitenskapsmann og professor, fungerte som inspirasjon for et av hans senere portretter. Etter å ha uteksaminert seg fra Quaker Bootham School i York, forfulgte Procter sin lidenskap for kunst og gikk i 1907 inn på Forbes' School of Painting i Newlyn, Cornwall. Det var her han ble forelsket i pittoreske Cornwall og en klassekamerat, Doris "Dod" Shaw, som senere skulle bli hans kone og kunstneriske følgesvenn. Midt i den pulserende kunstscenen på begynnelsen av 1900-tallet fortsatte Procter sin kunstneriske trening i Paris, hvor han fordypet seg i atmosfæren til Atelier Colarossi, og studerte både impresjonisme og postimpresjonisme. Disse livlige årene i den franske hovedstaden påvirket ikke bare Procters kunstneriske stil, men introduserte ham også for noen av kunsthistoriens største mestere, inkludert Pierre Auguste Renoir og Paul Cézanne . Til tross for uroen under første verdenskrig, som tvang Procter til å be samvittigheten og tjenestegjøre i Friends' Ambulance Unit, kunne han ikke unnslippe sitt kunstneriske kall, og produserte imponerende verk som Étaples, The Convoy Yard og Nissen -Huts, St. Omer ".
Etter krigen kom Procter tilbake til Newlyn med Dod, hvor de assimilerte seg i det lokale kunstnermiljøet og Procter ble en del av Newlyn Society of Artists. Han grunnla Harvey-Procter School med Harold Harvey , hvor de lærte fremtidige generasjoner av kunstnere hvordan man maler stilleben, figurer og landskap i akvarell og olje. Procters kunstneriske produksjon var imidlertid ikke begrenset til tradisjonelt maleri. Han utviklet de såkalte Diaphenicons, selvlysende malte og glaserte dekorasjoner som flyttet grensene for visuell kunst og ble stilt ut på Leicester Galleries. Til tross for hans mange prestasjoner og verdifulle bidrag til den britiske kunstverdenen, endte Procters liv tragisk og brått da han døde av en hjerneblødning 21. oktober 1935. Men arven hans lever videre, ikke bare i minnene til de som kjenner og elsker kunsten hans, men også i de detaljerte kunsttrykkene av hans verk som vi gjengir med største forsiktighet. Slik feirer vi Ernest Procter – ikke bare som en ekstraordinær kunstner, men også som en lidenskapelig pedagog og en inspirerende figur som har hatt en betydelig innvirkning på det britiske kunstlandskapet.
Da daggry brøt opp over Tynemouth, Northumberland 22. mars 1885, markerte det ankomsten av en fremtidig titan av britisk kunst - Ernest Procter. Midt i nøysomheten til en Quaker-husholdning ble Procter like påvirket av vitenskap og kunst; faren hans, en kjent vitenskapsmann og professor, fungerte som inspirasjon for et av hans senere portretter. Etter å ha uteksaminert seg fra Quaker Bootham School i York, forfulgte Procter sin lidenskap for kunst og gikk i 1907 inn på Forbes' School of Painting i Newlyn, Cornwall. Det var her han ble forelsket i pittoreske Cornwall og en klassekamerat, Doris "Dod" Shaw, som senere skulle bli hans kone og kunstneriske følgesvenn. Midt i den pulserende kunstscenen på begynnelsen av 1900-tallet fortsatte Procter sin kunstneriske trening i Paris, hvor han fordypet seg i atmosfæren til Atelier Colarossi, og studerte både impresjonisme og postimpresjonisme. Disse livlige årene i den franske hovedstaden påvirket ikke bare Procters kunstneriske stil, men introduserte ham også for noen av kunsthistoriens største mestere, inkludert Pierre Auguste Renoir og Paul Cézanne . Til tross for uroen under første verdenskrig, som tvang Procter til å be samvittigheten og tjenestegjøre i Friends' Ambulance Unit, kunne han ikke unnslippe sitt kunstneriske kall, og produserte imponerende verk som Étaples, The Convoy Yard og Nissen -Huts, St. Omer ".
Etter krigen kom Procter tilbake til Newlyn med Dod, hvor de assimilerte seg i det lokale kunstnermiljøet og Procter ble en del av Newlyn Society of Artists. Han grunnla Harvey-Procter School med Harold Harvey , hvor de lærte fremtidige generasjoner av kunstnere hvordan man maler stilleben, figurer og landskap i akvarell og olje. Procters kunstneriske produksjon var imidlertid ikke begrenset til tradisjonelt maleri. Han utviklet de såkalte Diaphenicons, selvlysende malte og glaserte dekorasjoner som flyttet grensene for visuell kunst og ble stilt ut på Leicester Galleries. Til tross for hans mange prestasjoner og verdifulle bidrag til den britiske kunstverdenen, endte Procters liv tragisk og brått da han døde av en hjerneblødning 21. oktober 1935. Men arven hans lever videre, ikke bare i minnene til de som kjenner og elsker kunsten hans, men også i de detaljerte kunsttrykkene av hans verk som vi gjengir med største forsiktighet. Slik feirer vi Ernest Procter – ikke bare som en ekstraordinær kunstner, men også som en lidenskapelig pedagog og en inspirerende figur som har hatt en betydelig innvirkning på det britiske kunstlandskapet.
Side 1 / 1