Side 1 / 29
Francisco de Goya var en spansk maler fra det 18. og 19. århundre. Han fullførte en kunstnerisk opplæring og hadde en karriere ved retten som mål. De Goya, som fortsatt var ukjent på den tiden, jobbet for å oppnå drømmen sin til han endelig ble utnevnt til blant annet kongens maler. Noen år senere fikk kunstneren et alvorlig hjerneslag, som et resultat av at han mistet hørselen. Imidlertid hadde denne avgjørende hendelsen ikke en negativ innvirkning på karrieren hans, og derfor var han likevel rettens mest ettertraktede portretter. Francisco de Goya ble senere tvunget til å emigrere til Bordeaux fordi han var under politisk forfølgelse. Årsaken til dette var hans tegninger av krigen, som inneholdt svært kritiske skildringer av kirken og kongemakt og dermed forårsaket opprør.
For å gå inn i kunstnerens stil, kan man se på maleriene hans at han har brukt mange forskjellige kunstneriske stiler, noe som betyr at en nøyaktig klassifisering av stilen hans ikke er mulig. Imidlertid begynte han sin karriere hovedsakelig med malerier som kan tildeles Rococo. Så disse bildene var preget av munterhet, eleganse og lekenhet. Etter sykdommen endret stilen hans enormt, så i stedet for de vanlige munter motivene dukket plutselig dystre, spøkelsesfulle figurer og mørkere farger opp i maleriene hans. Dette forklares blant annet med at maleren har endret sanseoppfatning på grunn av døvhet og dermed oppfatter sitt miljø mer kritisk. I verkene som fulgte, kunne en rekke stiler fremdeles gjenkjennes. I portrettmaleriet løsner de Goya seg fullstendig fra konvensjonelle representasjoner og i stedet transporterer en letthet og åpenhet i dem.
De Goya var en veldig progressiv og moderne kunstner i sin tid når det gjaldt hans måte å tenke på. Dette kan også sees i temaene, som ofte også er fokusert på politiske eller samfunnskritiske temaer. På den tiden ble kunsten fremdeles forstått som et håndverk, noe som også betyr at datidens kunstnere jobbet på ordrer, som ikke kan sees i de Goya. Han maler mange malerier av egen fri vilje og for å illustrere en personlig holdning. Som et eksempel kan man ta det berømte maleriet "Skytingen av opprørerne 3. mai 1808", der han skildrer den politiske uroen på en veldig kritisk måte. Et annet kjennetegn ved kunstneren kan sees i dette maleriet. De Goya provoserte ofte med sine malerier og ikke bare i politisk forstand, men også i en sosial kontekst. I denne sammenheng forårsaket maleriet "The Naked Maya" ikke bare en provokasjon, det var også et revolusjonerende verk på samme tid. På det tidspunktet var dette maleriet det første nakenmaleriet i spansk kunst og ble av mange sett på som et brudd på tradisjonen. Til tross for kritikken av kunstneren på den tiden, er de kritiserte aspektene akkurat det som definerer de Goya til slutt og gjør ham til en revolusjonerende kunstner i sin tid.
Francisco de Goya var en spansk maler fra det 18. og 19. århundre. Han fullførte en kunstnerisk opplæring og hadde en karriere ved retten som mål. De Goya, som fortsatt var ukjent på den tiden, jobbet for å oppnå drømmen sin til han endelig ble utnevnt til blant annet kongens maler. Noen år senere fikk kunstneren et alvorlig hjerneslag, som et resultat av at han mistet hørselen. Imidlertid hadde denne avgjørende hendelsen ikke en negativ innvirkning på karrieren hans, og derfor var han likevel rettens mest ettertraktede portretter. Francisco de Goya ble senere tvunget til å emigrere til Bordeaux fordi han var under politisk forfølgelse. Årsaken til dette var hans tegninger av krigen, som inneholdt svært kritiske skildringer av kirken og kongemakt og dermed forårsaket opprør.
For å gå inn i kunstnerens stil, kan man se på maleriene hans at han har brukt mange forskjellige kunstneriske stiler, noe som betyr at en nøyaktig klassifisering av stilen hans ikke er mulig. Imidlertid begynte han sin karriere hovedsakelig med malerier som kan tildeles Rococo. Så disse bildene var preget av munterhet, eleganse og lekenhet. Etter sykdommen endret stilen hans enormt, så i stedet for de vanlige munter motivene dukket plutselig dystre, spøkelsesfulle figurer og mørkere farger opp i maleriene hans. Dette forklares blant annet med at maleren har endret sanseoppfatning på grunn av døvhet og dermed oppfatter sitt miljø mer kritisk. I verkene som fulgte, kunne en rekke stiler fremdeles gjenkjennes. I portrettmaleriet løsner de Goya seg fullstendig fra konvensjonelle representasjoner og i stedet transporterer en letthet og åpenhet i dem.
De Goya var en veldig progressiv og moderne kunstner i sin tid når det gjaldt hans måte å tenke på. Dette kan også sees i temaene, som ofte også er fokusert på politiske eller samfunnskritiske temaer. På den tiden ble kunsten fremdeles forstått som et håndverk, noe som også betyr at datidens kunstnere jobbet på ordrer, som ikke kan sees i de Goya. Han maler mange malerier av egen fri vilje og for å illustrere en personlig holdning. Som et eksempel kan man ta det berømte maleriet "Skytingen av opprørerne 3. mai 1808", der han skildrer den politiske uroen på en veldig kritisk måte. Et annet kjennetegn ved kunstneren kan sees i dette maleriet. De Goya provoserte ofte med sine malerier og ikke bare i politisk forstand, men også i en sosial kontekst. I denne sammenheng forårsaket maleriet "The Naked Maya" ikke bare en provokasjon, det var også et revolusjonerende verk på samme tid. På det tidspunktet var dette maleriet det første nakenmaleriet i spansk kunst og ble av mange sett på som et brudd på tradisjonen. Til tross for kritikken av kunstneren på den tiden, er de kritiserte aspektene akkurat det som definerer de Goya til slutt og gjør ham til en revolusjonerende kunstner i sin tid.