Modernisten László Moholy-Nagy ble født i en liten bondeby i Sør-Ungarn. Han bodde farløs sammen med brødrene sine og moren sammen med bestemoren. Som han senere skrev som voksen, tilbrakte han denne barndommen i en fryktelig stor stillhet. Som ung mann begynte han å studere jus, som ble avbrutt av hans inntreden i hæren. Han opplevde første gang krigens grusomheter på den russiske og italienske fronten. Som soldat oppdaget han tegning og begynte å tegne alt han så og opplevde på den tiden, uten å vite at han snart skulle få en karriere som kunstner.
I dag regnes László Moholy-Nagy for å være en av de mest innflytelsesrike kunstpedagogene i USA i etterkrigstiden. Læreplanen og hans egen kunststil ble formet av dadaisme, suprematisme, konstruktivisme og fotografering. Den tyske arkitekten og grunnleggeren av det berømte Bauhaus Walter Gropius ble klar over Moholy-Nagy. Han ga ham læretid på skolen i Dessau. Der tok Moholy-Nagy over forberedelseskurset og ga studentene et mer praktisk, eksperimentelt og teknologisk perspektiv på kunst og kunstprosessen. I løpet av livet handlet jack-of-all-trades også andre kulturområder fra kommersiell design til scenedesign. Han laget også filmer og var art director for forskjellige magasiner. Hans viktigste arv er imidlertid hans versjon av Bauhaus-klasser, som han tok med seg til USA. Der grunnla han det innflytelsesrike Institute of Design i Chicago.
Gjennom sin interesse for fotografering utviklet han overbevisningen om at kunstnerens forståelse av bilder måtte moderniseres fundamentalt. Moholy-Nagys ambisiøse mål var å utnytte potensialet i ny teknologi for å eksperimentere og finne midler som tilfredsstiller menneskets behov. Hans abstrakte malerier viser geometriske former som virker ugjennomsiktige og minner om verkene til Kazimir Malevich . Enten han malte, laget "fotogrammer" (fotografier uten kamera eller negativer) eller laget skulpturer av gjennomsiktig plexiglas, undersøkte han alltid hvordan de grunnleggende elementene i lys, rom og tid samhandler. Som han selv avslørte, foretrakk han å male "ikke med farger, men med lys". Han kombinerte analyse og kreativitet, fysikk og kunst på en imponerende måte.
Modernisten László Moholy-Nagy ble født i en liten bondeby i Sør-Ungarn. Han bodde farløs sammen med brødrene sine og moren sammen med bestemoren. Som han senere skrev som voksen, tilbrakte han denne barndommen i en fryktelig stor stillhet. Som ung mann begynte han å studere jus, som ble avbrutt av hans inntreden i hæren. Han opplevde første gang krigens grusomheter på den russiske og italienske fronten. Som soldat oppdaget han tegning og begynte å tegne alt han så og opplevde på den tiden, uten å vite at han snart skulle få en karriere som kunstner.
I dag regnes László Moholy-Nagy for å være en av de mest innflytelsesrike kunstpedagogene i USA i etterkrigstiden. Læreplanen og hans egen kunststil ble formet av dadaisme, suprematisme, konstruktivisme og fotografering. Den tyske arkitekten og grunnleggeren av det berømte Bauhaus Walter Gropius ble klar over Moholy-Nagy. Han ga ham læretid på skolen i Dessau. Der tok Moholy-Nagy over forberedelseskurset og ga studentene et mer praktisk, eksperimentelt og teknologisk perspektiv på kunst og kunstprosessen. I løpet av livet handlet jack-of-all-trades også andre kulturområder fra kommersiell design til scenedesign. Han laget også filmer og var art director for forskjellige magasiner. Hans viktigste arv er imidlertid hans versjon av Bauhaus-klasser, som han tok med seg til USA. Der grunnla han det innflytelsesrike Institute of Design i Chicago.
Gjennom sin interesse for fotografering utviklet han overbevisningen om at kunstnerens forståelse av bilder måtte moderniseres fundamentalt. Moholy-Nagys ambisiøse mål var å utnytte potensialet i ny teknologi for å eksperimentere og finne midler som tilfredsstiller menneskets behov. Hans abstrakte malerier viser geometriske former som virker ugjennomsiktige og minner om verkene til Kazimir Malevich . Enten han malte, laget "fotogrammer" (fotografier uten kamera eller negativer) eller laget skulpturer av gjennomsiktig plexiglas, undersøkte han alltid hvordan de grunnleggende elementene i lys, rom og tid samhandler. Som han selv avslørte, foretrakk han å male "ikke med farger, men med lys". Han kombinerte analyse og kreativitet, fysikk og kunst på en imponerende måte.
Side 1 / 3