Max Slevogts kunstneriske talent ble oppdaget i en alder av fire år. I dag er kunstneren kjent som en stor impresjonistisk maler. I tillegg til arbeidet som maler, var han en vellykket grafiker og illustratør. Han jobbet også som scenograf på forskjellige teatre. Opprinnelig studerte Max Slevogt ved kunsthøgskolen i München, hvor han laget sine første landskapsmalerier. Han brøt seg fra den akademiske malertradisjonen og lette etter nye måter å uttrykke seg på. Fra 1890 ble ikke bildene hans lenger opprettet i studioet. I motsetning til andre kunstnere malte Slevogt nå i det fri. Slevogt elsket skildringen av skarpt lys som omsluttet landskapet, figurene og gjenstandene hans. Max Slevogt malte ikke bare panelbilder, scenesett og veggmalerier. I løpet av livet laget han også utallige akvareller og tegninger. Han jobbet også med utskrift og laget illustrasjoner til bøker. Max Slevogt tok hyppige turer til Italia og Egypt, noe som inspirerte ham til hans verk. I 1892 grunnla han sammen med andre kunstnere XXIV Association of the Munich Secession. Kunstnerforeningen var rettet mot den tradisjonelle akademiske forståelsen av datidens kunst.
Tysk impresjonisme skiller seg fra den franske modellen i det mildere fargevalget. Bildene er tegnet mer presist. I motsetning til i Frankrike ble himmelen ikke bare vist skyfri og lys som solskinn. Slevogt besøkte en stor Rembrandt-utstilling i Amsterdam i 1898, som gjorde et dypt inntrykk på ham. Maleren fikk venner med kjente artister fra teaterverdenen. Han elsket musikk og var en utmerket pianospiller. Max Slevogt skaffet seg en bolig i 1914, som ble kjent som Slevogthof. Derfra hadde han vid utsikt over Rhinen. Landskapet i Pfalz hadde en varig innflytelse på hans impressionistiske malestil. Kunstnerboet ble utvidet gjennom noen renoveringer. Slevogt opprettet et musikksal og bibliotek. Han malte tak og vegger med fremstillinger fra verk av populære diktere og komponister.
Toppen av tysk impresjonisme var rundt århundreskiftet og endte med begynnelsen av første verdenskrig. Max Slevogt ble sendt til vestfronten under første verdenskrig. Krigsopplevelsene han hadde der forstyrret ham dypt. For å behandle skrekken så Max Slevogt etter nye former for kunstnerisk uttrykk. I 1917 kom han til Berlin og hadde ansvaret for en mesteratelier ved Academy of Arts i Berlin. Han designet scenesett og illustrerte bøker i Berlin. Formet av de traumatiske krigsopplevelsene endret maleristilene til mange europeiske kunstnere etter verdenskrig. Nye retninger, som ekspresjonisme og ny objektivitet, dominerte kunstverdenen. Max Slevogt døde i 1932. Selv om det øvre borgerskapet hadde akseptert impresjonismen siden 1920-tallet, endte malestilen i Tyskland på 1930-tallet.
Max Slevogts kunstneriske talent ble oppdaget i en alder av fire år. I dag er kunstneren kjent som en stor impresjonistisk maler. I tillegg til arbeidet som maler, var han en vellykket grafiker og illustratør. Han jobbet også som scenograf på forskjellige teatre. Opprinnelig studerte Max Slevogt ved kunsthøgskolen i München, hvor han laget sine første landskapsmalerier. Han brøt seg fra den akademiske malertradisjonen og lette etter nye måter å uttrykke seg på. Fra 1890 ble ikke bildene hans lenger opprettet i studioet. I motsetning til andre kunstnere malte Slevogt nå i det fri. Slevogt elsket skildringen av skarpt lys som omsluttet landskapet, figurene og gjenstandene hans. Max Slevogt malte ikke bare panelbilder, scenesett og veggmalerier. I løpet av livet laget han også utallige akvareller og tegninger. Han jobbet også med utskrift og laget illustrasjoner til bøker. Max Slevogt tok hyppige turer til Italia og Egypt, noe som inspirerte ham til hans verk. I 1892 grunnla han sammen med andre kunstnere XXIV Association of the Munich Secession. Kunstnerforeningen var rettet mot den tradisjonelle akademiske forståelsen av datidens kunst.
Tysk impresjonisme skiller seg fra den franske modellen i det mildere fargevalget. Bildene er tegnet mer presist. I motsetning til i Frankrike ble himmelen ikke bare vist skyfri og lys som solskinn. Slevogt besøkte en stor Rembrandt-utstilling i Amsterdam i 1898, som gjorde et dypt inntrykk på ham. Maleren fikk venner med kjente artister fra teaterverdenen. Han elsket musikk og var en utmerket pianospiller. Max Slevogt skaffet seg en bolig i 1914, som ble kjent som Slevogthof. Derfra hadde han vid utsikt over Rhinen. Landskapet i Pfalz hadde en varig innflytelse på hans impressionistiske malestil. Kunstnerboet ble utvidet gjennom noen renoveringer. Slevogt opprettet et musikksal og bibliotek. Han malte tak og vegger med fremstillinger fra verk av populære diktere og komponister.
Toppen av tysk impresjonisme var rundt århundreskiftet og endte med begynnelsen av første verdenskrig. Max Slevogt ble sendt til vestfronten under første verdenskrig. Krigsopplevelsene han hadde der forstyrret ham dypt. For å behandle skrekken så Max Slevogt etter nye former for kunstnerisk uttrykk. I 1917 kom han til Berlin og hadde ansvaret for en mesteratelier ved Academy of Arts i Berlin. Han designet scenesett og illustrerte bøker i Berlin. Formet av de traumatiske krigsopplevelsene endret maleristilene til mange europeiske kunstnere etter verdenskrig. Nye retninger, som ekspresjonisme og ny objektivitet, dominerte kunstverdenen. Max Slevogt døde i 1932. Selv om det øvre borgerskapet hadde akseptert impresjonismen siden 1920-tallet, endte malestilen i Tyskland på 1930-tallet.
Side 1 / 2