Det osmanske riket på 1800-tallet var preget av etnisk og religiøst mangfold, foret med kulturell påvirkning fra Orienten og Vesten. Denne mangfoldige verdenen var spesielt tydelig i kunsten: Kunstformer som arkitektur, veving, litteratur eller maleri var sterkt påvirket av tilpasninger av ulike elementer fra andre regioner, som persiske, arabiske og europeiske stiler. Maleren Osman Hamdi Bey legemliggjorde denne essensen av sin tid som knapt noen annen kunstner. Som direktør for det arkeologiske museet og grunnlegger av et kunstinstitutt, formet han kulturlivet i Konstantinopel så vel som en lidenskapelig kunstner. Motivene til verkene hans gjenspeiler hans posisjon mellom de kulturelle - moderne så vel som tradisjonelle - påvirkninger fra hans tid.
En kort titt på Hamdis livshistorie kan bidra til å bedre forstå motivvalget hans: Selv gjennom faren hadde han en sterk tilknytning til Europa, hvor han til slutt studerte seg selv og sin lidenskap for maleri ved Kunstakademiet i Paris med kjente malere som Jean -Léon Gérôme og Gustave Boulanger. Han fulgte denne lidenskapen hele livet i tillegg til sitt arbeid i administrasjonen av det osmanske riket. I denne profesjonelle stillingen var han imidlertid også opptatt av kunst og kultur, enten det var som representant for den osmanske representasjonen på verdensutstillingen i Wien i 1873 eller som leder av en arkeologisk ekspedisjon i Sidon. Med ansettelsen som museumsdirektør fikk han tilgang til ytterligere kulturgjenstander, som han undersøkte og brukte som inspirasjon for sitt kunstneriske virke. Hans innflytelse på utviklingen av kunst i det osmanske riket var tydelig i hans engasjement for Institute for Fine Arts i Istanbul, som var den første lokale skolen som viet seg til moderne maleri.
Slik preget den franske modernismen og den vestlige malerstilen Osman Hamdi Beys kunstneriske arbeid sterkt, og blant senere historikere ble hans posisjon som kulturell budbringer et avgjørende kjennetegn. I motivene til verkene hans er det også mange påvirkninger fra hans arbeid i den osmanske administrasjonen. Mens han i utgangspunktet hovedsakelig malte landskap og familieportretter, inkluderer senere tegninger også gjenstander fra museets islamske samling, samt detaljer om osmansk arkitektur og tradisjonelle drakter, som han studerte som en del av sin opptatthet av den osmanske kulturarven til verdensutstillingen. I motsetning til de ofte svært orientalske motivene til vestlige malere som Gérôme, skildret Hamdi alltid ottomansk kultur og folks hverdagsliv på en respektfull og realistisk måte når han skildret scener med bønn eller musikk.
Det osmanske riket på 1800-tallet var preget av etnisk og religiøst mangfold, foret med kulturell påvirkning fra Orienten og Vesten. Denne mangfoldige verdenen var spesielt tydelig i kunsten: Kunstformer som arkitektur, veving, litteratur eller maleri var sterkt påvirket av tilpasninger av ulike elementer fra andre regioner, som persiske, arabiske og europeiske stiler. Maleren Osman Hamdi Bey legemliggjorde denne essensen av sin tid som knapt noen annen kunstner. Som direktør for det arkeologiske museet og grunnlegger av et kunstinstitutt, formet han kulturlivet i Konstantinopel så vel som en lidenskapelig kunstner. Motivene til verkene hans gjenspeiler hans posisjon mellom de kulturelle - moderne så vel som tradisjonelle - påvirkninger fra hans tid.
En kort titt på Hamdis livshistorie kan bidra til å bedre forstå motivvalget hans: Selv gjennom faren hadde han en sterk tilknytning til Europa, hvor han til slutt studerte seg selv og sin lidenskap for maleri ved Kunstakademiet i Paris med kjente malere som Jean -Léon Gérôme og Gustave Boulanger. Han fulgte denne lidenskapen hele livet i tillegg til sitt arbeid i administrasjonen av det osmanske riket. I denne profesjonelle stillingen var han imidlertid også opptatt av kunst og kultur, enten det var som representant for den osmanske representasjonen på verdensutstillingen i Wien i 1873 eller som leder av en arkeologisk ekspedisjon i Sidon. Med ansettelsen som museumsdirektør fikk han tilgang til ytterligere kulturgjenstander, som han undersøkte og brukte som inspirasjon for sitt kunstneriske virke. Hans innflytelse på utviklingen av kunst i det osmanske riket var tydelig i hans engasjement for Institute for Fine Arts i Istanbul, som var den første lokale skolen som viet seg til moderne maleri.
Slik preget den franske modernismen og den vestlige malerstilen Osman Hamdi Beys kunstneriske arbeid sterkt, og blant senere historikere ble hans posisjon som kulturell budbringer et avgjørende kjennetegn. I motivene til verkene hans er det også mange påvirkninger fra hans arbeid i den osmanske administrasjonen. Mens han i utgangspunktet hovedsakelig malte landskap og familieportretter, inkluderer senere tegninger også gjenstander fra museets islamske samling, samt detaljer om osmansk arkitektur og tradisjonelle drakter, som han studerte som en del av sin opptatthet av den osmanske kulturarven til verdensutstillingen. I motsetning til de ofte svært orientalske motivene til vestlige malere som Gérôme, skildret Hamdi alltid ottomansk kultur og folks hverdagsliv på en respektfull og realistisk måte når han skildret scener med bønn eller musikk.
Side 1 / 1