Ved slutten av barokk-tiden gikk en ny epoke inn på den europeiske kunstscenen. Reformasjonen hadde forskjøvet den religiøse strukturen, og en ny frihet utviklet seg, spesielt nord i Nederland. Amsterdam nådde det høyeste nivået av leseferdigheter, og kjøpmennene viste gode handelsferdigheter. Byen og dens innbyggere ble rike, liberale og åpne for verden. En utvikling som var tydelig tydelig i kunstscenen. Etter hvert som samfunnet endret seg, inkorporerte malere nye filosofier i kunsten sin. Den blomstrende økonomien ble fulgt av representative villaer som skulle dekoreres. Kunstnere skapte verkene sine for folk som ønsket å berike salongene sine med bildene. De utdannede innbyggerne ønsket scener fra hverdagen smakfullt og i små formater.
Adriaen van der Velde vokste til en tid som var velvillig for kunstnerne. Faren hadde gjort seg bemerket som maler og ført sine to sønner videre til kunsten. Adriaen blir sjelden nevnt i samme åndedrag som datidens store navn. Rembrandt og Vermeer dominerte markedet, og det delikate landskapet til Adriaen van der Velde er i skyggen av de berømte mestrene. Hele arbeidet viser en flott kunstner. I tillegg til de detaljerte maleriene laget van der Velde skisser og viste stort talent.
Adriaen van der Velde fant raskt favorittmotivet. Det åpne beiteområdet med dyrene inspirerte kunstneren. Kunstneren komponerte små hverdagsscener fra sin kjærlighet til landskapet. Adriaen la til tegn i scenene og var en mester i å fange lys. Forholdet mellom mennesket og naturen er i balanse i arbeidene. Et tidlig arbeid viser stranden ved Scheveningen. En mann ser ut til å bare spille en marginal rolle og er samtidig en uttrykksfull karakter. Seeren følger blikket fra det brede havet. Ingen figur er tilfeldig i kunstnerens verk. Før maling dannet Van der Velde tredimensjonale figurer og tegnet dyr i naturen. Fra inntrykket av landskapet, lysspillet og skissene hans, skapte kunstneren malerier med store realistiske fremstillinger. Adriaen van der Velde utviklet ambisjoner om tegning i ung alder og lærte seg teknikken for grafikk. Når man ser på kunstnerens skisser, som faktisk skal sees på som forarbeid, dukker det opp en unik linjelinje. Adriaens skisser ligner karakterstudier av figurer og dyr og er et kunstverk allerede før maleriene er laget. Adriaen van der Velde lagde en rekke filer. Studier som kunstneren utførte med rødt og svart kritt, noe som ga dem en umiskjennelig signatur.
Ved slutten av barokk-tiden gikk en ny epoke inn på den europeiske kunstscenen. Reformasjonen hadde forskjøvet den religiøse strukturen, og en ny frihet utviklet seg, spesielt nord i Nederland. Amsterdam nådde det høyeste nivået av leseferdigheter, og kjøpmennene viste gode handelsferdigheter. Byen og dens innbyggere ble rike, liberale og åpne for verden. En utvikling som var tydelig tydelig i kunstscenen. Etter hvert som samfunnet endret seg, inkorporerte malere nye filosofier i kunsten sin. Den blomstrende økonomien ble fulgt av representative villaer som skulle dekoreres. Kunstnere skapte verkene sine for folk som ønsket å berike salongene sine med bildene. De utdannede innbyggerne ønsket scener fra hverdagen smakfullt og i små formater.
Adriaen van der Velde vokste til en tid som var velvillig for kunstnerne. Faren hadde gjort seg bemerket som maler og ført sine to sønner videre til kunsten. Adriaen blir sjelden nevnt i samme åndedrag som datidens store navn. Rembrandt og Vermeer dominerte markedet, og det delikate landskapet til Adriaen van der Velde er i skyggen av de berømte mestrene. Hele arbeidet viser en flott kunstner. I tillegg til de detaljerte maleriene laget van der Velde skisser og viste stort talent.
Adriaen van der Velde fant raskt favorittmotivet. Det åpne beiteområdet med dyrene inspirerte kunstneren. Kunstneren komponerte små hverdagsscener fra sin kjærlighet til landskapet. Adriaen la til tegn i scenene og var en mester i å fange lys. Forholdet mellom mennesket og naturen er i balanse i arbeidene. Et tidlig arbeid viser stranden ved Scheveningen. En mann ser ut til å bare spille en marginal rolle og er samtidig en uttrykksfull karakter. Seeren følger blikket fra det brede havet. Ingen figur er tilfeldig i kunstnerens verk. Før maling dannet Van der Velde tredimensjonale figurer og tegnet dyr i naturen. Fra inntrykket av landskapet, lysspillet og skissene hans, skapte kunstneren malerier med store realistiske fremstillinger. Adriaen van der Velde utviklet ambisjoner om tegning i ung alder og lærte seg teknikken for grafikk. Når man ser på kunstnerens skisser, som faktisk skal sees på som forarbeid, dukker det opp en unik linjelinje. Adriaens skisser ligner karakterstudier av figurer og dyr og er et kunstverk allerede før maleriene er laget. Adriaen van der Velde lagde en rekke filer. Studier som kunstneren utførte med rødt og svart kritt, noe som ga dem en umiskjennelig signatur.
Side 1 / 2