Edo -perioden regnes som en fredstid i Japan. Landet har hvilt under shogunernes styre. Sosiale strukturer har endret seg. Nye tilnærminger utviklet seg i landet og Japan var stort sett selvforsynt i denne fasen. Innflytelsen fra fremmede kulturer ble holdt på et minimum. Reisende fra Kina tok med bøker til Japan og fortalte dem om livet, kunsten og kulturen i nabolandet. Denne lille innflytelsen ga opphav til en kunstform som etablerte seg på en spesiell måte i Sør -Japan og rundt byen Kyoto. Maleriet av Bunjinga -skolen eller Nanga -skolen utviklet seg fra det kinesiske litterære maleriet. Sannsynligvis den mest kjente artisten av denne typen bilder var Ike no Taiga , som ga det grunnleggende i maleriet videre til sine studenter. Aoki Shukuya var en av studentene i studioet. Et tillitsfullt forhold utviklet seg mellom elev og lærer, slik at Aoki overtok stillingen som sin mentor i studioet.
Maleriet av lærde eller forfattere i kinesisk kunst ble løsrevet fra den akademiske påvirkningen fra kunstskolene. På fritiden malte akademikere og lærde små verk som senere skulle bli gitt som gaver til venner. Kunstnerne hadde vært autodidakt hele veien og funnet motivene sine i naturen. Det handlet ikke om den akademiske og tekniske representasjonen som kunstskolene spesifiserte. Forfatterne ønsket å male det naturen dikterte dem. På den måten kombinerte de maleri med poesi og kalligrafi. De japanske kunstnerne rundt Bunjinga -skolen skaffet seg sin kunnskap om kinesiske representasjoner fra bøker. De absorberte det de hadde lest og utviklet sin egen kunstform ut fra kunnskapen. Aoki Shukuya var utdannet maler og overtok den spontane komposisjonen og den typiske kinesiske fargen. Aokis malerier er laget med svart blekk, ofte monokrom og bare sjelden supplert med lyse farger. Landskapene hans viser tydelig de kinesiske modellene. Små vers og karakterer følger med inntrykkene som Aoki Shukuya etterlater seg. Utviklingens art er uklart. Mens de kinesiske forfatterne bare utarbeidet motivene sine fra maler, kan det godt være at Aokis landskap har en ekte modell i naturen.
Maleriet til de japanske forfatterne fokuserer på maleriet av landskap, fugler og blomster. I motsetning til den opprinnelige intensjonen med deres kinesiske modeller, ble bladene av Aoki Shukuya og Ike no Taiga tilbudt for salg. De japanske malerne gikk motsatt vei. De begynte med en kunstnerisk opplæring og hadde som mål å nå nivået på litterære menn. Hver kunstner innenfor denne malerskolen forble unik og gikk sine egne veier.
Edo -perioden regnes som en fredstid i Japan. Landet har hvilt under shogunernes styre. Sosiale strukturer har endret seg. Nye tilnærminger utviklet seg i landet og Japan var stort sett selvforsynt i denne fasen. Innflytelsen fra fremmede kulturer ble holdt på et minimum. Reisende fra Kina tok med bøker til Japan og fortalte dem om livet, kunsten og kulturen i nabolandet. Denne lille innflytelsen ga opphav til en kunstform som etablerte seg på en spesiell måte i Sør -Japan og rundt byen Kyoto. Maleriet av Bunjinga -skolen eller Nanga -skolen utviklet seg fra det kinesiske litterære maleriet. Sannsynligvis den mest kjente artisten av denne typen bilder var Ike no Taiga , som ga det grunnleggende i maleriet videre til sine studenter. Aoki Shukuya var en av studentene i studioet. Et tillitsfullt forhold utviklet seg mellom elev og lærer, slik at Aoki overtok stillingen som sin mentor i studioet.
Maleriet av lærde eller forfattere i kinesisk kunst ble løsrevet fra den akademiske påvirkningen fra kunstskolene. På fritiden malte akademikere og lærde små verk som senere skulle bli gitt som gaver til venner. Kunstnerne hadde vært autodidakt hele veien og funnet motivene sine i naturen. Det handlet ikke om den akademiske og tekniske representasjonen som kunstskolene spesifiserte. Forfatterne ønsket å male det naturen dikterte dem. På den måten kombinerte de maleri med poesi og kalligrafi. De japanske kunstnerne rundt Bunjinga -skolen skaffet seg sin kunnskap om kinesiske representasjoner fra bøker. De absorberte det de hadde lest og utviklet sin egen kunstform ut fra kunnskapen. Aoki Shukuya var utdannet maler og overtok den spontane komposisjonen og den typiske kinesiske fargen. Aokis malerier er laget med svart blekk, ofte monokrom og bare sjelden supplert med lyse farger. Landskapene hans viser tydelig de kinesiske modellene. Små vers og karakterer følger med inntrykkene som Aoki Shukuya etterlater seg. Utviklingens art er uklart. Mens de kinesiske forfatterne bare utarbeidet motivene sine fra maler, kan det godt være at Aokis landskap har en ekte modell i naturen.
Maleriet til de japanske forfatterne fokuserer på maleriet av landskap, fugler og blomster. I motsetning til den opprinnelige intensjonen med deres kinesiske modeller, ble bladene av Aoki Shukuya og Ike no Taiga tilbudt for salg. De japanske malerne gikk motsatt vei. De begynte med en kunstnerisk opplæring og hadde som mål å nå nivået på litterære menn. Hver kunstner innenfor denne malerskolen forble unik og gikk sine egne veier.
Side 1 / 2