Artemisia Gentileschi er trolig den mest berømte kvinnelige kunstneren på 1600-tallet. Som eneste datter av Orazio Gentileschi var hennes tilhørighet for kunst i hennes gener. Gentileschi tilbrakte en stor del av karrieren i Italia, Spania og London. Hovedtemaene for hennes arbeider: Kvinnen som en sterk heltinne. Et stort antall av hennes bilder tar for seg kvinnens rolle i mytologi, religion og poesi. Tabuemner som selvmord og vold spiller også en rolle. Det er ofte kvinnen som skiller seg ut som seierherren eller fighteren - som i et av hennes mest kjente verk "Judith og Holofernes" (rundt 1620).
Gentileschis karriere ble opprinnelig overskygget av den langvarige prosessen etter en voldtekt av farens maler og kollega, Agostino Tassi. Denne smerten kommer tydelig til uttrykk i mange av hennes verk, og fremfor alt gir kvinnene som er portrettert en uttrykksfull flerdimensjonalitet. Rettsprosessen, som ifølge kildene skal ha funnet sted i 1612/13, var kjent for mange og ble registrert i liten detalj. Etter ulike prosedyrer der kunstneren måtte bevise at hun ikke var prostituert, ble Tassi funnet skyldig og arrestert. Etter rettssaken møtte Gentileschi den da ganske ukjente artisten Pierantonio di Vincenzo Stiattesi, som hun giftet seg med i Firenze. De hadde 4 barn sammen.
Flyttingen til Firenze viste seg raskt å være et vellykket prosjekt, og hun klarte å gjenopprette sitt rykte som ble skadet av prosessen. I Firenze ble hun endelig akseptert i Accademia del Disegno som den første kvinnen, og banet vei for ambisiøse kvinnelige kunstnere. Hun lyktes i å få viktige kontakter, og snart ble viktige medlemmer av den florentinske overklassen klar over henne. Gentileschi laget en rekke verk for Medici, som raskt ble entusiastiske tilhengere av deres kunst. Galileo Galilei og Cristofano Allori var også blant hennes fortrolige krets. På 1630-tallet flyttet Gentileschi til London, hvor faren hennes var ansatt som maler ved Karl Is hoff. Hun støttet ham i noen store prosjekter til han døde i 1637. Deretter vendte hun tilbake til Napoli, hvor hun døde i 1652/53.
Artemisia Gentileschis arbeider fremfor alt for sin naturalistiske skildring av den kvinnelige formen og deres bruk av farger som et dramaturgisk verktøy. Lys og skygge er viktige elementer i maleriene hennes og gir verkene en unik karisma. Spesielt hennes far, Orazio Gentileschi, og Caravaggio utøvde stor innflytelse på kunstneren, som fremfor alt kommer til uttrykk i hennes kjærlighet til nøyaktighet. Den høye materialiteten til de malte klærne, inkludert draperiet, er typisk for kunstneren. Artemisia Gentileschi lyktes i å hevde seg på et felt som var spesielt dominert av menn i hennes tid. Til og med deres eget verksted ansatt for det meste mannlige ansatte. Gentileschi viste mot og driv - verdier som gjenspeiles i kunsten hennes.
Artemisia Gentileschi er trolig den mest berømte kvinnelige kunstneren på 1600-tallet. Som eneste datter av Orazio Gentileschi var hennes tilhørighet for kunst i hennes gener. Gentileschi tilbrakte en stor del av karrieren i Italia, Spania og London. Hovedtemaene for hennes arbeider: Kvinnen som en sterk heltinne. Et stort antall av hennes bilder tar for seg kvinnens rolle i mytologi, religion og poesi. Tabuemner som selvmord og vold spiller også en rolle. Det er ofte kvinnen som skiller seg ut som seierherren eller fighteren - som i et av hennes mest kjente verk "Judith og Holofernes" (rundt 1620).
Gentileschis karriere ble opprinnelig overskygget av den langvarige prosessen etter en voldtekt av farens maler og kollega, Agostino Tassi. Denne smerten kommer tydelig til uttrykk i mange av hennes verk, og fremfor alt gir kvinnene som er portrettert en uttrykksfull flerdimensjonalitet. Rettsprosessen, som ifølge kildene skal ha funnet sted i 1612/13, var kjent for mange og ble registrert i liten detalj. Etter ulike prosedyrer der kunstneren måtte bevise at hun ikke var prostituert, ble Tassi funnet skyldig og arrestert. Etter rettssaken møtte Gentileschi den da ganske ukjente artisten Pierantonio di Vincenzo Stiattesi, som hun giftet seg med i Firenze. De hadde 4 barn sammen.
Flyttingen til Firenze viste seg raskt å være et vellykket prosjekt, og hun klarte å gjenopprette sitt rykte som ble skadet av prosessen. I Firenze ble hun endelig akseptert i Accademia del Disegno som den første kvinnen, og banet vei for ambisiøse kvinnelige kunstnere. Hun lyktes i å få viktige kontakter, og snart ble viktige medlemmer av den florentinske overklassen klar over henne. Gentileschi laget en rekke verk for Medici, som raskt ble entusiastiske tilhengere av deres kunst. Galileo Galilei og Cristofano Allori var også blant hennes fortrolige krets. På 1630-tallet flyttet Gentileschi til London, hvor faren hennes var ansatt som maler ved Karl Is hoff. Hun støttet ham i noen store prosjekter til han døde i 1637. Deretter vendte hun tilbake til Napoli, hvor hun døde i 1652/53.
Artemisia Gentileschis arbeider fremfor alt for sin naturalistiske skildring av den kvinnelige formen og deres bruk av farger som et dramaturgisk verktøy. Lys og skygge er viktige elementer i maleriene hennes og gir verkene en unik karisma. Spesielt hennes far, Orazio Gentileschi, og Caravaggio utøvde stor innflytelse på kunstneren, som fremfor alt kommer til uttrykk i hennes kjærlighet til nøyaktighet. Den høye materialiteten til de malte klærne, inkludert draperiet, er typisk for kunstneren. Artemisia Gentileschi lyktes i å hevde seg på et felt som var spesielt dominert av menn i hennes tid. Til og med deres eget verksted ansatt for det meste mannlige ansatte. Gentileschi viste mot og driv - verdier som gjenspeiles i kunsten hennes.
Side 1 / 1