I dypet av barokktiden, i en periode med kunstnerisk utforskning og mestring, ble det 19. mars 1695 født et bemerkelsesverdig talent, Christian Seybold. Seybold, døpt i Neuenhain og senere død i Wien, var en kunstner hvis ferdigheter langt overskred grensene for hans tid. Han var en mester i karakterhoder, såkalte «tronier», samt portretter og selvportretter, som gir et utmerket grunnlag for våre utsøkte kunsttrykk. Mye av Seybolds tidlige liv og utdanning forblir innhyllet i historiens tåke, men det hindrer oss ikke i å se hans rike arv. En av elleve barn, han ble selvlært og viste et bemerkelsesverdig talent for forviklingene ved portrettmaling. I 1715 flyttet han til Wien, hvor han giftet seg med Maria Elisabeth Wimmerin. Etter hennes tragiske død og barnet deres, fant han trøst i et andre ekteskap med Susanna Bellmonin. Seybolds skjebne som kunstner ble beseglet i 1745 da Augustus III. ble utnevnt til hoffmaler. Noen år senere ble han den keiserlige kammermaleren til Maria Theresa og en medarbeider ved akademiet i Wien.
Seybolds kunst er kjent for sin fantastiske detaljer og evne til å fange sjelen til motivene hans. Hans karakterhoder var sterkt påvirket av Balthasar Denner , mens portrettene hans viser innflytelsen fra Johann Kupezky og Rembrandt van Rijn . Et av hans få daterte verk, portrettet av den keiserlige rådmannen Johann Adam Questenberg, ble laget mellom 1723 og 1728 og ble senere utgitt som en gravering. Det er denne kunstneriske rikdommen som gjør kunsttrykkene våre av Seybolds arbeid så ettertraktede.
I dag kan Seybolds originaler finnes i anerkjente museer og samlinger over hele verden, inkludert barokkmuseet i Wiens Belvedere-palass, Old Masters Picture Gallery i Dresden, Louvre-museet i Paris og Uffizi-galleriet i Firenze. Men selv om du ikke har tilgang til disse prestisjetunge institusjonene, kan du fortsatt bringe en del av Seybolds geni inn i ditt eget hjem gjennom våre kunsttrykk. Når vi lager våre kunsttrykk, streber vi alltid etter å fange kvaliteten og nyansene til det originale verket, som gjenspeiler kunstnerens prestasjon.
I dypet av barokktiden, i en periode med kunstnerisk utforskning og mestring, ble det 19. mars 1695 født et bemerkelsesverdig talent, Christian Seybold. Seybold, døpt i Neuenhain og senere død i Wien, var en kunstner hvis ferdigheter langt overskred grensene for hans tid. Han var en mester i karakterhoder, såkalte «tronier», samt portretter og selvportretter, som gir et utmerket grunnlag for våre utsøkte kunsttrykk. Mye av Seybolds tidlige liv og utdanning forblir innhyllet i historiens tåke, men det hindrer oss ikke i å se hans rike arv. En av elleve barn, han ble selvlært og viste et bemerkelsesverdig talent for forviklingene ved portrettmaling. I 1715 flyttet han til Wien, hvor han giftet seg med Maria Elisabeth Wimmerin. Etter hennes tragiske død og barnet deres, fant han trøst i et andre ekteskap med Susanna Bellmonin. Seybolds skjebne som kunstner ble beseglet i 1745 da Augustus III. ble utnevnt til hoffmaler. Noen år senere ble han den keiserlige kammermaleren til Maria Theresa og en medarbeider ved akademiet i Wien.
Seybolds kunst er kjent for sin fantastiske detaljer og evne til å fange sjelen til motivene hans. Hans karakterhoder var sterkt påvirket av Balthasar Denner , mens portrettene hans viser innflytelsen fra Johann Kupezky og Rembrandt van Rijn . Et av hans få daterte verk, portrettet av den keiserlige rådmannen Johann Adam Questenberg, ble laget mellom 1723 og 1728 og ble senere utgitt som en gravering. Det er denne kunstneriske rikdommen som gjør kunsttrykkene våre av Seybolds arbeid så ettertraktede.
I dag kan Seybolds originaler finnes i anerkjente museer og samlinger over hele verden, inkludert barokkmuseet i Wiens Belvedere-palass, Old Masters Picture Gallery i Dresden, Louvre-museet i Paris og Uffizi-galleriet i Firenze. Men selv om du ikke har tilgang til disse prestisjetunge institusjonene, kan du fortsatt bringe en del av Seybolds geni inn i ditt eget hjem gjennom våre kunsttrykk. Når vi lager våre kunsttrykk, streber vi alltid etter å fange kvaliteten og nyansene til det originale verket, som gjenspeiler kunstnerens prestasjon.
Side 1 / 1