Side 1 / 474
Å fange kunstutviklingen i Frankrike er en variert reise gjennom tiden som begynner på 1000 -tallet. Klosterklosteret Cluny i vakre Burgund er utgangspunktet for kirkelig kunst i Frankrike. Kirkene i landet er dekorert med kunstgjenstander, som er preget av en klar, redusert og ganske forretningsmessig stil. Bilder av helgener ble brukt i vinduer, på tepper og i veggtepper. Broderkunsten ble perfeksjonert i Frankrike. Skildringen av erobringen av England er nå under beskyttelse av UNESCO og er en unik kulturell og historisk levning. Med renessansen begynte en fase med fornyelse som strakte seg til alle kunstområder. Leonardo da Vinci ble kongens første maler og arkitekt og påvirket kunstscenen i enestående grad. Fransk kunst gjorde en utrolig forandring. Mens kunst i Frankrike bare var av regional interesse frem til begynnelsen av 1600 -tallet, ble franske kunstnere den dominerende kraften i den europeiske kunstscenen. Samtidig endret maleriet seg fra den klassiske akademiske utførelsen til en kunst som ble jevnt påvirket av moderne komponenter.
Gjennom århundrene har landets politikk gjentatte ganger blitt formet av spenninger og konfliktfaser. Monarker og herskere kom og gikk, og satte sitt personlige preg på kunsten. Med Henry IV gikk kunstscenen tilbake til manisme. En kunstform som ikke lenger var forbeholdt domstolsamfunnet, men i stedet flyttet inn i bykulturen. Et av de tre franske kunstsenterene utviklet rundt hoffet i Fontainebleau. I likhet med Nancy og storbyen Paris bodde kunstnerne som satte kulturen i Frankrike her. Fransk kunst og kultur nådde et høydepunkt under Ludvig XIV. Klassisk, med sansen for perfekt estetikk, revolusjonerte Sun King arkitektur og kunst og regnes som en av kunstens største beskyttere. Napoleon elsket iscenesettelsen av seg selv og hans bedrifter på slagmarken.
Med rokokoen kom en ny lekenhet og frihet inn i kunstverdenen. Joie de vivre og sansenes gleder ble et viktig tema i maleriet. Den lekne reklamen og galante smigring av elskere var ikke lenger et tabu fra da av. Alle varianter av hyggelig kjærlighetsliv er tilstede i kunsten. Jean Antoine Watteau var en av de ledende kunstnerne som klarte å implementere dette emnet som ingen annen maler fra den franske skolen. Med impresjonistene rundt Pierre Auguste Renoir , Claude Monet og Vincent van Gogh ble kunstscenen i Paris et av de viktigste malingsentrene i Europa. Maleri førte naturen tilbake til lerretene og tryllet frem lyset i naturen. Kunstnere fra hele Europa flyttet til Paris for å føle kunstens magi og se drømmene deres gå i oppfyllelse.
Å fange kunstutviklingen i Frankrike er en variert reise gjennom tiden som begynner på 1000 -tallet. Klosterklosteret Cluny i vakre Burgund er utgangspunktet for kirkelig kunst i Frankrike. Kirkene i landet er dekorert med kunstgjenstander, som er preget av en klar, redusert og ganske forretningsmessig stil. Bilder av helgener ble brukt i vinduer, på tepper og i veggtepper. Broderkunsten ble perfeksjonert i Frankrike. Skildringen av erobringen av England er nå under beskyttelse av UNESCO og er en unik kulturell og historisk levning. Med renessansen begynte en fase med fornyelse som strakte seg til alle kunstområder. Leonardo da Vinci ble kongens første maler og arkitekt og påvirket kunstscenen i enestående grad. Fransk kunst gjorde en utrolig forandring. Mens kunst i Frankrike bare var av regional interesse frem til begynnelsen av 1600 -tallet, ble franske kunstnere den dominerende kraften i den europeiske kunstscenen. Samtidig endret maleriet seg fra den klassiske akademiske utførelsen til en kunst som ble jevnt påvirket av moderne komponenter.
Gjennom århundrene har landets politikk gjentatte ganger blitt formet av spenninger og konfliktfaser. Monarker og herskere kom og gikk, og satte sitt personlige preg på kunsten. Med Henry IV gikk kunstscenen tilbake til manisme. En kunstform som ikke lenger var forbeholdt domstolsamfunnet, men i stedet flyttet inn i bykulturen. Et av de tre franske kunstsenterene utviklet rundt hoffet i Fontainebleau. I likhet med Nancy og storbyen Paris bodde kunstnerne som satte kulturen i Frankrike her. Fransk kunst og kultur nådde et høydepunkt under Ludvig XIV. Klassisk, med sansen for perfekt estetikk, revolusjonerte Sun King arkitektur og kunst og regnes som en av kunstens største beskyttere. Napoleon elsket iscenesettelsen av seg selv og hans bedrifter på slagmarken.
Med rokokoen kom en ny lekenhet og frihet inn i kunstverdenen. Joie de vivre og sansenes gleder ble et viktig tema i maleriet. Den lekne reklamen og galante smigring av elskere var ikke lenger et tabu fra da av. Alle varianter av hyggelig kjærlighetsliv er tilstede i kunsten. Jean Antoine Watteau var en av de ledende kunstnerne som klarte å implementere dette emnet som ingen annen maler fra den franske skolen. Med impresjonistene rundt Pierre Auguste Renoir , Claude Monet og Vincent van Gogh ble kunstscenen i Paris et av de viktigste malingsentrene i Europa. Maleri førte naturen tilbake til lerretene og tryllet frem lyset i naturen. Kunstnere fra hele Europa flyttet til Paris for å føle kunstens magi og se drømmene deres gå i oppfyllelse.