Joaquín Sorolla mistet foreldrene sine som døde av kolera i en alder av to år. Han vokste opp hos tanten sin. Først lærte han seg en trygg handel og ble låsesmed. Men siden mesteren hans la merke til hans kunstneriske talent, var han i stand til å ta private tegnetimer. Sorollas første utstillinger i Valencia var så vellykkede at staten ga ham et stipend som tillot ham å reise til Roma og Paris. Imponert av de franske impresjonistene begynte han å male på samme måte. Han jobbet alltid i det fri og spottet maling i studioets lukkede rom, som han sammenlignet med en garasje, hvor reparasjoner i beste fall kunne utføres.
"Jeg hater mørket. Monet sa en gang at maleri generelt ikke er lyst nok. Jeg er enig med ham. Imidlertid kan vi malere aldri reprodusere sollys slik det egentlig er. Jeg kan bare nærme meg sannheten."
Landskapsmaleriene av kunstneren vakte mer oppmerksomhet. Malte i det fri, sjangerbildene forteller historier. Sterke penselstrøk og impasto påføring av maling fanger lyset og stemningen i Sorollas bomiljø. Så i 1909 ble maleriet "Strandspaziergang" opprettet, som viser det strålende lyset fra den spanske kysten og gjenspeiles i det kontrasterende spillet mellom lys og skygge. Joaquin Sorollas kone og barn var blant de foretrukne motivene, ofte lekne, fanget i uformelle situasjoner.
Hans mest berømte bilder, som Walk on the Beach fra 1909 eller Children on the Beach i Valencia fra 1919, som viser mennesker ved sjøen, er derfor alle lyse, badet i lys og viser vindens bevegelse i sitterens hår, vinke håndklær eller løpet av bølgene. Sorollas verk ble anerkjent over hele verden med anerkjennelse og mange priser i løpet av hans levetid. Da Sorolla malte et bilde i hagen sin, fikk han hjerneslag og forble lammet på den ene siden til han døde tre år senere.
Joaquín Sorolla mistet foreldrene sine som døde av kolera i en alder av to år. Han vokste opp hos tanten sin. Først lærte han seg en trygg handel og ble låsesmed. Men siden mesteren hans la merke til hans kunstneriske talent, var han i stand til å ta private tegnetimer. Sorollas første utstillinger i Valencia var så vellykkede at staten ga ham et stipend som tillot ham å reise til Roma og Paris. Imponert av de franske impresjonistene begynte han å male på samme måte. Han jobbet alltid i det fri og spottet maling i studioets lukkede rom, som han sammenlignet med en garasje, hvor reparasjoner i beste fall kunne utføres.
"Jeg hater mørket. Monet sa en gang at maleri generelt ikke er lyst nok. Jeg er enig med ham. Imidlertid kan vi malere aldri reprodusere sollys slik det egentlig er. Jeg kan bare nærme meg sannheten."
Landskapsmaleriene av kunstneren vakte mer oppmerksomhet. Malte i det fri, sjangerbildene forteller historier. Sterke penselstrøk og impasto påføring av maling fanger lyset og stemningen i Sorollas bomiljø. Så i 1909 ble maleriet "Strandspaziergang" opprettet, som viser det strålende lyset fra den spanske kysten og gjenspeiles i det kontrasterende spillet mellom lys og skygge. Joaquin Sorollas kone og barn var blant de foretrukne motivene, ofte lekne, fanget i uformelle situasjoner.
Hans mest berømte bilder, som Walk on the Beach fra 1909 eller Children on the Beach i Valencia fra 1919, som viser mennesker ved sjøen, er derfor alle lyse, badet i lys og viser vindens bevegelse i sitterens hår, vinke håndklær eller løpet av bølgene. Sorollas verk ble anerkjent over hele verden med anerkjennelse og mange priser i løpet av hans levetid. Da Sorolla malte et bilde i hagen sin, fikk han hjerneslag og forble lammet på den ene siden til han døde tre år senere.
Side 1 / 4